点评师永平之——《六月四首》

还魂

一
六月的一天  阳光碎在河里
我在村边的树下
等待晚归的老黄牛
以及背着空干粮袋的父亲
太阳依然年轻
山间的土路熬白了走路的人
二
杨柳有了皱纹
不再风骚
从前故意的那种哼哼
掉进了养她的树根
麻雀开始叫春
它又怎知
舞动的就它独自的身影
三
我不敢想象的事发生
那只鸟  守着已去的僵硬
是哭吗  我没看见滚烫的泪
死去的许是他的爱人
她来回的梳理自己的羽毛
她可不想爱人醒来
为她的憔悴伤心
以后的日子
我绕道而行
怕啊
怕目睹两个僵硬
绝种的爱情
四
她到底还是来了
用手指捏碎了我的笛音
呼吸是沉重的
灵魂很轻
    诗的意境是广阔的，或许100个人读1首诗会有101种感悟，那么，多出来的一种就是两个圆的交叉点，心灵的共鸣之处。别人的评述我不敢苟同，我只是用自已的心去体会，用自已的眼睛去观察，去等候一个希望…… 云川不才，狂评如下：
    吾认为该诗属爱情诗，其主旋律应该是悲伤的吧——绝种的爱情！其表面的“阳光”掩盖不了内心的晦意。
第一二片写老黄牛、父亲、山间的土路、杨柳及叫春的麻雀，这让我闻到了泥土的芬芳、看到了晚乡的宁静与安详，一切是多么的美好，但知君之白描是为那个伤心的爱情做铺垫。第一片，静境；第二片仍动静，更显得君在村边树下的等候是多么的有韵味。
第三片，君笔锋一转，只见那独自梳羽的麻雀，见物生情，够难过的。岁月的短暂，往日的快乐涌上心头，而今的守候却成了僵硬。
第四片，君之树下等候忽如六月的凉风，她来了，但最终还是捏碎了你的笛音——这个爱情已经绝种。
寄：没爱情的日子依然要过，为希望而活，这虽多了一些无可奈何，但只要抓住希望的手就能撑下去！
   

   云川语
2004年6月15日

荷风

    下面加的评语，让俺能够更好的欣赏，那份绝望的观点，俺不敢苟同~~~~也许暂时还未经历到。。。。

紫裕含风

点评和诗都令人欣赏！

还魂

注明[转帖]：此意见来自中国梅花诗人：
呵呵！欢迎还魂君，但不知道君的这种引用赏析法是否征得了师君本人的同意哦：）联盟欢迎原创作品特别是本版面更呼喊精品的原创诗歌，平原期待还魂君的原创。至于君对师君的诗评和赏析，联盟这里倒有咖啡屋供君一展诗歌评论方面的才华，那里也欢迎君哦：）
至于君对师君上述作品的看法和评论，平原陋见：现代诗歌是一个很随意的东西，重在它的内涵和意境的美，而且至关重要的一点便是给读者留下回味的余地----这就是中国水墨画通用的空白技法。这空白就是读者自己心灵的被感染的基地，通过与作者的诗歌传达的情感信息和内心世界共鸣而宣泄自己的感情，直到最后的再创造。这一过程中不同的人不同的经历甚至在不同的心境下读同一首作品的感觉就会产生不同的心理反应并产生不同的看法和感受，何况是不同的人去读。但有一点是相同的：好的作品都有干净透明的语言，宽阔而深邃的意境，或当头棒喝或醍醐灌顶或沁人心脾等等不一而论，并且这种诗歌里的元素或感受或哲理洞明力可以亘古持久，永不褪色，风吹不去，沙掩不得。
关于师君的上述四作品，平原以为是师君自己将风格相近并且都是对六月感受的四首列为了一组，根本不是还魂君所谓的均是爱情为主旋律的诗歌，这四首各自成篇独立成章，试想：写父亲和自己对家的那种淡淡的忧伤怎么能与爱情联系起来，如果还魂君将此四首理解成一个来自农村的孩子绝种的爱情不仅是对师君诗歌的误解，同时是将师君每一篇诗歌的曲解了，表面的统一实质上使这组诗歌一下黯然失色更别说什么意境了，也是割裂师君的创作原意。其中一、二、四语言干净意境也较深，一写自己对故乡的印象；二挖掘了自己对白杨的内涵，四写的是自己对六月的感受和印象但句子没写开，三篇内均暗含淡淡忧伤。三因意象模糊引领情感的主题过多而使诗歌本身晦涩，尽管平原已经看到了文人从人文角度解读自然时的忧郁眼神。
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